从字里行里找出同一作者的痕迹。
结构倒是很平整，字行齐如算子，笔法侧锋横扫，如鹰画羽。
但缺点也不少：中锋藏头护尾，重心右倾，行轴摇摆，如醉汉骑墙。
要说写的不好，还真不是。但给人一种，握笔如千钧，下笔如蛇行的失重感。
就好像喝多了酒，控制不住下笔的力道，明明想写的很刚硬，却写了几条蚯蚓的感觉。
但看结字结构与行气章法，又透着几丝颓唐荒率，牵丝流畅的大家之风。
反正很怪，如果说简单点：就像刚练字的小孩，笔握的不太稳，字也写的比较软。但偶尔的地方，却又透着练了好几十年的老道之意。
研究了好一会儿，着实没什么头绪，刘依玲略过题与跋，转而看画。
但没看几眼，她就皱起了眉头：
先看构图，一如之前的字，中心偏移，宛如笔下失重，导致构图比例出现明显的失衡感：
轻重比例失调，配景过大，鹰雁过小。
山体右倾，且突兀无过度，像是从天上掉下来的一样。
再看笔墨：笔力焕散，线条断续颤抖，似断非断，似连非连，如虫蚀木。
皴法短促，碎笔堆叠，结构松散，且机械僵硬。
墨色浓淡失调，该重不重，该轻不轻。
最让人看不懂的是调色：石青涂染如泼漆，赭石却又厚堆如泥，青苔点染漫患成团。
说实话，这已经不是调的不好，而是直接失控了。
不说名家，只要是稍微熟练点的街头画师，都不可能犯这种低级错误。
更何况，这还是仿作。刘依玲想不通，既然是照着画，为什么能画成这个样子？
包括孙启辰也一样：他嘴硬归嘴硬，不服归不服，但本事还是有的。
所以，越看越难受，越看越难受。最后，他着实没忍住：“好好的一幅画，为什么能仿成这样？”刘依玲不知道怎么说。
故宫当中收录的林良的画作很多，足足四十余幅，其中最多的就是写意花鸟。
留存的作品多，故宫研究的也就多。刘依玲很清楚，林良的鹰与雁独具一格：鹰羽用侧锋横扫，如刀刻斧凿。然后浓淡墨交融，表现羽毛层次。
再后以干笔疾擦，飞白枯笔表面山石荒草，以显秋风萧瑟之意。
如果是仿作，不说仿个十成十，至少也要相似。
最少最少，风格要统一。