先看装裱。册页天地头用淡青色绢，隔水是米色云纹绫，颜色搭配雅致，已是老旧。
镶边接缝处，浆糊痕迹均匀细密，几乎不见跳丝，手法是典型的“全绫裱”，且是“仿古镶”，接缝处用了“套边”工艺，极其讲究。
老爷子指尖隔着棉布，轻轻摩挲镶料边缘，又翻开几页，看折痕处的磨损与浆性，半晌，低声道，“这裱工……是康乾时候的路子。你看这绶带，这局条的颜色、宽度，还有这撞边的技法，乾隆朝内府和姑苏的高手最爱这么干。裱画这行当，嘉庆以后，用色就渐渐俗了，料子也薄了。这册页能保成这样，不易。”
随后，目光重点落在画心笔墨上。
绘的是平远小景。山石用披麻皴，淡墨轻染，皴笔松秀。树木点苔，浓淡有致，水面或留白，或以极淡花青一抹而过，意境萧疏荒寒。
题款字极小，是秀逸的行草，铃印也小巧，朱色已暗。
老爷子移动放大镜，一开开仔细看，看山石皴擦的笔力，看苔点的聚散，看墨色的层次，看那若有若无的烟霭。
看到第四开右下角一方印文是“僧弥”的小印，看了许久，又看其他几方收藏印、鉴赏印，有“仪周珍藏”、“安氏仪周书画之章”，还有一方“虚斋审定”，一方“韫辉斋”。
他又细看题款书法，笔笔峭拔，结体奇崛，与画风浑然一体。铃印的印泥色泽沉静，钤盖力道恰到好处。
看了约莫十来分钟的功夫，老爷子才直起腰，放下放大镜，揉了揉有些发花的眼睛，看向李乐，“东西应该对。是邵弥的山水册页，晚明那个画中九友之一的邵僧弥。”
“他的画，最难得就是这个疏秀二字。其得倪云林、黄子久荒寒之趣，但又带点他自己孤冷的性子。用笔比倪迂稍实，比黄公望更秀。”
“你看这山石皴法，”他指给李乐看，“披麻里带着解索的意思，很松，很毛，但内在的骨子挺硬。不求形似，不求繁复，专在笔墨情趣和意境上下功夫。”
“晚年笔更枯淡，这几开，墨气沉静，枯笔用得妙，淡皴淡染，却有一股子清刚之气透出来，心境到了。”
“晚明那会儿，很多人画得满、画得实，他偏要简、要虚。你看这山石的皴擦，似有似无；这水纹，几乎不画，全凭留白和意会”
他又指向题款和那些收藏印，“僧弥是他的号，这印泥颜色、印风，没问题。仪周是安岐，康熙朝大收藏家，虚斋是庞元济，近代藏家，韫辉斋是张珩的斋号。这